Reconhecida por seu trabalho inovador, a empresária Nina Silva, fundadora e líder do Movimento Black Money e D’Black Bank, foi eleita Empreendedora do Ano da ISTO É DINHEIRO em Diversidade. Especialista em tecnologia da informação, de acordo com a nova publicação da revista, desde que entrou no mercado de trabalho, há 20 anos, Nina sentiu todo o peso de estar num mundo masculino que não estava acostumado a ver mulheres, muito menos pretas, em uma empresa de tecnologia.
Nina Silva ao lado de demais destaques na capa da ‘Isto É Dinheiro’.
Para a Isto É, Nina comentou sobre sua carreira: “Minha busca incansável por autodesenvolvimento foi o maior desafio”, disse. “Sempre tive muita ciência de que eu teria e tenho que estar atualizada. Isso requer muito foco e uma trilha de encaminhamento de objetivos…Cheguei à exaustão numa crise de burnout porque como mulher e preta tinha de provar mais do que qualquer um que eu merecia estar onde estava”, disse.
Ao editorial, Nina também detalhou a relação com Movimento Black Money com a filosofia Pan-Africanista Garveista, ideologia que considera a união dos africanos de todos os continentes na busca de soluções para problemas sociais e o preconceito racial. “É um movimento que defende os direitos do povo preto em caráter social, filosófico e político. É necessário deixar mostrar que, cada vítima de racismo, deve lutar, falar e agir de maneira a ajudar a eliminar o racismo e a estabelecer a justiça“.
OBLACK MONEY
O Movimento Black Money tem por objetivo desenvolver um ecossistema afroempreendedor e assim estimular a inovação entre empreendedores e jovens negros. O Movimento busca criar e fortalecer uma rede que permita que pelo menos 30% do dinheiro gasto por pessoas negras circule dentro da comunidade ou vá para empresas de fato comprometidas com a inclusão racial. Atualmente, um de seus principais frutos é a fintech D’Black Bank que visa fornecer crédito para empreendedores negros.
Em 2019, Nina foi eleita uma das pessoas afrodescendentes com menos de 40 anos mais influentes do mundo. Mais recentemente, em Portugal, recebeu o título de Mulher Mais Disruptiva do Mundo.
Em recente entrevista, realizada no dia 21 de Dezembro, dentro do Twitter Spaces, Jay-Z declarou sua opinião sobre as comparações envolvendo Beyoncé e Michael Jackson.
Jay-Z fez vários comentários virais durante sua conversa com Alicia Keys e o executivo musical Rob Markman. Em um ponto do bate-papo, o magnata do hip hop sugeriu que sua esposa, Beyoncé, está no mesmo nível de Michael Jackson, chamando-a de uma “evolução” do lendário cantor.
“Beyoncé se tornará uma das melhores cantoras que já escutamos porque ela é uma estudante… Encontre para mim um show que seja culturalmente relevante, tecnicamente desafiador e emocionante como o Coachella. Bey vai ficar muito brava comigo, mas Michael Jackson nunca teve um Coachella [show de 2018 conhecido como ‘Homecoming’], ela é uma evolução dele porque ela o assistia desde os 9 anos”, declarou Jay-Z.
"Beyoncé é uma evolução do Michael Jackson, porque ela estuda ele desde os 9 anos de idade" 💕👑
Nas redes, fãs repercutiram fala de Jay-Z, com muitas pessoas concordando com o rapper e outras discordando. “Michael Jackson era tão bom porque ele estava cantando e dançando com seus irmãos desde os 07 anos. Então, é claro que Beyoncé estará nesse nível [ela fazia o mesmo]”, finalizou o artista.
Celebrando o ano novo que se aproxima, IZA estampa a capa da revista J.P. Num editorial destacando os novos rumos da cantora, revista enfatizou a estreia de IZA como atriz no filme “Um Ano Inesquecível – Outono”, dirigido por Lázaro Ramos, para a Amazon Prime Video. “Fui mordida pelo bicho do cinema. Sempre gostei de audiovisual, é a minha formação, me formei em publicidade, mas sempre trabalhei com audiovisual porque entendi que agência não era para mim. E descobri que atuar é muito divertido e que faço direitinho. Estou com vontade de explorar isso cada vez mais”, comentou cantora.
Lázaro Ramos não poupou elogios à intérprete de ‘Pesadão’: “IZA faz uma personagem icônica que precisava, primeiramente, ter uma imagem impactante no filme, um canto poderoso porque aparece mais na frente. E porque desde sempre intuí que IZA tinha o potencial de ser várias coisas no mundo das artes, entre elas atriz também”.
Ao editorial, IZA revela que apesar de todas as possibilidades, seu foco é uma carreira musical longeva como Djavan. “Meu sonho é que eu possa cantar para sempre, viver de música para sempre. Estou mirando no Djavan: quero fazer um show e aí esgota, aí eu fico mais um tempão sem fazer e as pessoas ainda estão ouvindo minhas músicas depois de 20 anos. Seria a coisa mais linda do mundo.”
Cantora também comentou sobre maternidade e revelou que deseja começar a tentar engravidar a partir de setembro de 2022: “Sempre vai estar acontecendo alguma coisa muito importante, muito grande, nunca vai ser a hora. Quem me falou isso foi a [cantora norte-americana] Ciara, quando eu estava gravando com ela em Los Angeles e ela estava grávida do terceiro filho. Quero começar a tentar depois de setembro de 2022”, comentou.
A revista J.P chega às bancas de todo o Brasil no dia 23 de dezembro.
O ator Ícaro Silva utilizou seu Instagram nesta tarde de quarta-feira (22) para responder os recentes ataques que recebeu do apresentador Tiago Leifert.
Após Ícaro negar que participaria do Big Brother Brasil 2022, classificando o programa como um “entretenimento medíocre”, Leifert utilizou seu Instagram para criticar opinião do ator, chegando a declarar que era o BBB que pagava o salário de Ícaro.
“Oi, Ícaro, sou o ex-apresentador do BBB. Não vou tentar mudar sua opinião: você tem total direito de achar qualquer produto “medíocre”. Assim como eu, por exemplo, posso dizer o que eu penso de você: você é um excelente ator. Contudo, sua opinião sobre realities não é uma crítica construtiva e, sim, apenas uma agressão gratuita a quem nunca te fez mal”, escreveu o apresentador. “Não só não te fizemos mal como provavelmente pagamos o seu salário nessa última aê”, continuou. Tiago ainda falou que a opinião do ator era apenas baseado em arrogância. “Achar que o que você faz é superior não é baseado em fatos, é arrogância mesmo. Nenhuma métrica é capaz de dar embasamento ao que você escreveu: nem audiência, faturamento, repercussão, relevância, etc. Só seu gosto pessoal está do seu lado nessa, mas ele deixa de ser pessoal quando você o escreve na rede social”, comentou Leifert.
Ícaro então, rebateu, com duras críticas ao texto de Tiago:
“Oi Tiago, li sua cartinha e fiquei positivamente tocado pela contemplação do meu texto. Imagino que para ter escrito um textão desse (o que não ocorreu nos casos de racismo, intolerância religiosa, misoginia, homofobia e abuso sexual no programa que você apresentava) é porque de fato te atravessei, o que sinceramente me envaidece como artista. Impressionante como tem coisas que passam e tem coisas que interrompem nosso sossego né?”, escreveu Ícaro.
Num longo relato, Ícaro deixou evidente sua trajetória enquanto homem negro e queer: “Primeiro, nunca falei de realities, no plural, amo e consumo vários deles, então aprofunde sua interpretação de texto… Possivelmente você nunca vai entender isso, mas pra uma pessoa preta e queer estar em destaque, contratada ou empregada, ela precisa ser EXCELENTE. Então não tem como você estar pagando meu salário, Tiago… É minha entrega que paga meu salário”. completou.
Ator de 34 anos também comentou que foi dramático em sua declaração sobre o BBB e que agradece imensamente às pessoas que mandaram mensagens de apoio:
“Se ‘jogos vorazes’ ou ‘round 6’, por exemplo, fossem produtos de entretenimento da vida real e eu dissesse que ambos são um matadouro asqueroso e sub humano eu jamais estaria atacando Katniss Everdeen ou Seong Gi Hun, porque cada um tem seus motivos para estar numa corrida por dinheiro/status. Minha opinião, expressa, confesso, com certa raiva diz respeito à cultura da exposição e exploração humanas ao extremo da qual sobrevivem os realities de confinamento, mas muito também à baixeza moral da ‘imprensa’ de fofoca, que insiste em usar o meu nome para propagar fake news. De uma forma ou de outra, meu objetivo foi alcançado: desmentir os rumores de que eu estaria no bbb. No início do ano eu tenho projetos lindos e especiais que em breve vou dividir com vocês e não quero ser vitima da especulação parasitária desse tipo de veículo, embora haja público para consumi-los. Fui dramático e intenso na minha forma de me expressar e por isso peço desculpas à minha mãe, irmã e aos meus amigos que ficaram extremamente preocupados com a enxurrada de ódio das redes sociais. Concluo agradecendo profundamente aos meus amigos ‘ex-bbbs’ que me ligaram ou mandaram mensagens de apoio e entendimento. Só quem vive o ‘show business’, sabe”, finalizou.
Lázaro Ramos apresentou o programa Espelho por 17 anos. Foto: Divulgação.
Depois de 17 anos no comando do programa Espelho, no Canal Brasil, Lázaro Ramos anunciou, nesta quarta-feira, que o programa vai ser encerrado. “Pelo novo momento da vida, Depois de 17 anos entrevistando pessoas nesse programa tão importante para mim, o programa se encerra, ou pelo menos, encerra um ciclo”, disse o apresentador.
No vídeo, Lázaro aparece mostrando um presente que recebeu do Canal Brasil, casa do programa durante todos esses anos. Um frigobar e ímãs de geladeira com as fotos de alguns dos entrevistados que já passaram pelo semanal, foram a forma do canal homenagear o diretor de Medida Provisória.
“Todo dia eu vou acordar e olhar para pessoas como essas que já passaram pelo programa, Quanta memória boa, gente!”, disse o ator, que relembrou que o Espelho é o programa mais duradouro da TV por assinatura no Brasil. “Vou ficar com muita saudade, é o programa mais longevo da história da TV por assinatura do Brasil, com o mesmo nome e o mesmo apresentador”, disse.
Lázaro lembrou que o programa ainda pode ser assistido pelos espectadores e agora conta também com o novo formato em podcast. “O Espelho tá aí para vocês assistirem, agora tem podcast e espero que vocês possam revisitar essas entrevistas tão importantes que a gente já fez e que marcam não só um momento importante da minha vida, mas um momento do país”, finalizou.
Recentemente, Lázaro Ramos foi premiado pelo filme Medida Provisória, com o prêmio especial do júri do Festival do Rio. Atualmente, o diretor está no Amazon Prime Video, dirigindo o filme Um Ano Inesquecível – Outono.
A jornalista Lilian Ribeiro abriu uma “caixinha de perguntas” para seus seguidores do Instagram na última terça-feira. Grande parte das perguntas dos internautas se referia ao tratamento de câncer de mama pelo qual a apresentadora da GloboNews está passando.
“Estou com o mesmo problema de saúde, como faço para ter essa alegria mesmo na dificuldade?”, perguntou uma seguidora. A resposta de Lilian foi emocionante. “Antes de voltar a sorrir, chorei bastante. Alguns dias são mais difíceis que outros e medo e tristez são naturais. Não acho que exista uma receita. Mas, como diz minha terapeuta, tente não se perder na dor. Em essência, você continua sendo quem era antes de saber o diagnóstico (que é um diagnóstico, não um destino)”, finalizou a jornalista.
Lilian também disse, respondendo a outro seguidor, que terá de fazer hormonoterapia por um período entre 5 e 10 anos e que tem cirurgia prevista para fevereiro de 2022. “Na imagem os nódulos não aparecem mais. Na cirurgia veremos a resposta patológica, se não ficou nenhuma célula desavisada”, explicou Lilian.
Em novembro deste ano, Lilian Ribeiro apareceu pela primeira vez usando um lenço no estúdio da GloboNews. O anúncio emocionante, mobilizou telescpectadores, seguidores das redes sociais e outros jornalistas em uma onda de apoio e força para Lilian. Relembre:
Tina Knowles-Lawson, mãe de Beyoncé e Solange Knowles, anunciou nesta terça-feira (21), a estreia de seu novo programa, “Talks With Mama Tina”, que vai ao ar nesta quarta-feira (22), no Facebook. “Estou muito animada em anunciar o lançamento do meu novo show @wetheculture @Facebookwatch ‘Talks With Mama Tina’, onde convidei algumas das minhas pessoas favoritas para irem à minha casa e ter uma conversa comigo”, disse ela no Instagram.
A lista de convidados inclui nomes como Kevin Hart, Zendaya, Tiffany Haddish, as cantoras Chloe x Halle Bailey, Ciara e Kelly Rowland, que fazia parte do grupo Destiny’s Child com Beyoncé.
“Eu até tive o prazer de sentar com algumas das mães dessas estrelas talentosas”, comentou. A música tema do programa ficou por conta de Beyoncé e seus filhos, ao que Tina agradeceu no post. “Obrigado ao meu bebê @beyonce e aos meus lindos netos por fazerem esta música tema especial para o show”, disse ela.
“Estou muito orgulhosa deste show e de todas as pessoas que ajudaram a fazê-lo acontecer! Você não vai querer perder um episódio!”, concluiu Tina.
Em 2021, a TV Globo celebra 70 anos de telenovelas no Brasil, mas o caminho para inclusão de pessoas negras neste espaço ainda ocorre de forma lenta. O histórico, na verdade, demonstra as poucas oportunidades dentro da teledramaturgia brasileira.
Sim, as novelas seguem em constante transformação, gerando debates importantes, influenciando gerações de pessoas, que se veem representadas nas telas. Paixão nacional, o amor pelas novelas fez do Brasil um grande exportador do segmento. Num país onde a maioria da população é negra, foram poucos os reflexos dessa imagem na televisão.
Sérgio Cardoso e Ruth de Souza em ‘A Cabana do Pai Tomás’ (1969) / Rede Globo
Sem personagens negros, ‘Sua Vida me Pertence’, primeira telenovela brasileira, estreou no dia 21 de dezembro de 1951 na TV Tupi, desde então, ao longo de 70 anos, o caminho em busca de inclusão foi lento e em muitos momentos, quase que inexistente. Em 1965, Yolanda Braga, se tornou a primeira atriz negra a protagonizar uma telenovela no Brasil, através de ‘Sua Pele’, da TV Tupi. Cerca de 4 anos depois, em 1969, Ruth de Souza, se tornou a primeira atriz negra a protagonizar uma telenovela na Rede Globo, em ‘A Cabana do Pai Tomás’. Na verdade, o protagonismo de Ruth foi questionável, já que a obra foi cercada de polêmicas. A agência de publicidade Colgate-Palmolive, responsável pelo patrocínio da novela na época, influenciou diretamente na escolha do ator para o papel principal de Tomás, um negro abolicionista. A agência acabou escolhendo o ator branco Sérgio Cardoso para interpretar Tomás. Caracterização do ator incluía a pintura do corpo, peruca e rolhas no nariz, um caso absurdo de ‘blackface’. Em 2013, Ruth chegou a revelar que sofreu racismo de outras atrizes brancas da telenovela, que não aceitaram o nome dela aparecer primeiro nos créditos ou o fato de seu papel ser tratado como de maior destaque.
Taís Araújo em ‘Da Cor do Pecado’ (2004) / Rede Globo
Décadas depois, em 1996, Taís Araújo se tornou a terceira atriz negra a protagonizar uma telenovela brasileira em ‘Xica da Silva’ (1996), na Rede Manchete. Oito anos depois, em 2004, Taís se tornou também, a primeira protagonista negra de uma telenovela da Rede Globo, em ‘Da Cor do Pecado’.
Ao longo do caminho, dentro da Rede Globo, outros grandes nomes também ganharam destaque, como Zezé Motta, Camila Pitanga, Lázaro Ramos, Ailton Graça, Rafael Zulu, Lucy Ramos, Erika Januza, Cris Vianna, Sérgio Malheiros, Ícaro Silva, dentre outros. Contudo, numa proporção muito menor, quando analisamos o leque de oportunidades para pessoas brancas. Até mesmo nos recentes vídeos comemorativos de 70 anos de teledramaturgia da Globo, é possível perceber o fosso entre protagonismos nas produções. Dentro da TV, historicamente, nos foram reservados papéis secundários como domésticos e indivíduos marginalizados. A verdade, é que até hoje, poucas vezes observamos negros em papéis de riqueza e luxo.
Camila Pitanga e Lázaro Ramos em ‘Lado a Lado’ (2012) / Rede Globo
Aqui, vale citar e recomendar o documentário ‘ A Negação do Brasil’, dirigido por Joel Zito Araújo e lançado em 2000. Obra traz uma retrospectiva das telenovelas no Brasil, à época, analisando os papéis destinados aos atores negros. Registro concluiu que os negros sempre representavam papéis coadjuvantes, estereotipados e submissos. Tendo por ponto de partida sua memória e uma subsequente pesquisa, o filme serve de manifesto para que entendamos que se a identidade etno-cultural do negro foi negativamente moldada pelas telenovelas.
Em 2018, o Ministério Público do Trabalho chegou a recomendar à TV Globo algumas medidas para promover a participação de pessoas negras em produções audiovisuais. A ação foi motivada pela ausência de personagens pretos e pardos na novela ‘Segundo Sol’, ambientada em Salvador, na Bahia.
Parte do elenco principal de ‘Segundo Sol’ (2018) / Rede Globo
As mudanças precisam ser efetivas, que para os próximos anos, mais atores negros possam adentrar nos espaços de poder da teledramaturgia, seja da Rede Globo ou de outras emissoras. Que mais pessoas pretas sejam contratadas para cargos de direção, escrita, roteiro e análise, que os estereótipos associados à nossa cor encontrem seu fim e que não sejam amplificados através da televisão. O caminho da diversidade é o agora, a mudança precisa ser efetiva e não superficial.
Referências e links úteis:
A representação dos negros na Rede Globo e na TV Brasil na semana do “dia nacional da consciência negra”. Sales Augusto dos Santos e Ivonete da Silva Lopes: https://juslaboris.tst.jus.br/handle/20.500.12178/19637
A Representação da Mulher Negra na Teledramaturgia Brasileira: Um Olhar Sobre A Helena Negra de Manoel Carlos. https://monografias.brasilescola.uol.com.br/arte-cultura/a-representacao-mulher-negra-na-teledramaturgia-brasileira.htm
70 Anos Esta Noite’: História das novelas no Brasil é celebrada em especial nesta terça. https://g1.globo.com/pop-arte/tv-e-series/noticia/2021/12/21/70-anos-esta-noite-historia-das-novelas-no-brasil-e-celebrada-em-especial-nesta-terca.ghtml
O fim de ano é sempre um bom momento para aumentar suas vendas e conseguir mais clientes já que, independente do momento econômico do país, esse período é sempre mais movimentado economicamente. Com o público criando maior interesse pelas compras online nos últimos anos, é importante pensar em aumentar as vendas do seu negócio dentro da internet também. E para se destacar é preciso estar preparado independente de qual segmento seja o seu empreendimento.
Para te ajudar a se organizar para esse período e aumentar as suas vendas online, separamos 4 dicas que irão ter um forte papel para empreendedores nesta época do ano. Confira abaixo.
Reveja a comunicação de sua loja
É importante que sua loja tenha um canal de comunicação direta com o cliente que seja eficiente e que esteja disposta a ajudar ou resolver problemas, além de uma voz ativa em geral. Isso pode ser pelas mensagens diretas no Instagram, por e-mail, uma aba de conversa em seu website ou até um WhatsApp próprio de sua loja.
Além da boa comunicação ser uma das chaves para que voltem a comprar com a sua loja em outra oportunidade, ela também possibilita que o cliente comente com amigos, conhecidos e familiares sobre como a experiência de compra com a sua loja foi positiva. Essa comunicação deve se adequar tanto a sua marca como também ao seu público alvo, por isso tente conhecer bem sobre seus clientes e possíveis clientes além de, claro, ter uma visão concisa sobre o seu empreendimento.
Atividades nas redes sociais
A comunicação da loja com o cliente deve ser uma boa experiência do começo ao fim, e isso inclui postagens em redes sociais para mostrar a presença de sua marca ao ser ativa com seu público alvo. Estes canais de comunicação são um importante passo para que a comunicação de sua loja se torne melhor e também para atingir mais pessoas e apresentar o seu produto de maneira dinâmica.
Por esse motivo, as redes sociais têm grande papel em potencializar as suas vendas online. Utilize o ‘call to action’ (chamada para a ação), que se trata basicamente de usar verbos específicos para gerar maior engajamento e vendas: curta, acesse, clique. É importante aproveitar do seu engajamento para encaminhar o cliente ao seu site ou bate-papo de vendas, por isso sempre utilize esses termos em suas postagens.
Lembre-se que esse contato com o público e a sua presença online é de grande importância para aumentar as suas vendas online.
Seja criativo
Nesse período específico, não deixe de inovar em relação aos seus produtos e sua atividade online, pesquise e desenvolva novas estratégias que irão te auxiliar. Planeje quais serão as suas formas de conquistar a atenção de seu público, algo que você sabe que sua clientela teria interesse e que te daria um bom destaque.
Crie também promoções de fim de ano que chamem atenção e que façam sua loja ter uma prioridade com o cliente. A internet está em uma mudança constante mas há sempre uma possibilidade de se destacar quando o seu negócio mostra inovações e criatividade nas redes.
Aposte no pós natal
Clientes costumam ficar atentos no pós natal, alguns especialmente esperando por preços mais baixos, e uma ótima tática é estar preparado para essa fase do fim de ano também. É o melhor momento para esgotar seu estoque restante ou serviços no finalzinho do ano para já se preparar para o ano que se inicia em seguida. Continue com as postagens em redes sociais para comunicar sobre promoções específicas que você, empreendedor, irá fazer e assim tenha ainda mais lucros com vendas.
Agora que já te demos algumas dicas de como aumentar suas vendas neste fim de ano, este é o momento de colocar tudo em ação para que seu rendimento seja maior. E se quiser fazer parte de uma ferramenta que vai te ajudar ainda mais a aumentar suas vendas, cadastre-se no Mercado Black Money e faça parte do market place que ajuda o lucro a girar dentro de nossa comunidade!
Ao longo do ano, você acompanhou conosco os principais lançamentos por artistas negros, seja no cinema, televisão, ou no mundo da música que é do que vamos falar agora. Noticiamos desde rumores no pré-lançamento, até as repercussões depois do mesmo: desempenho nas tabelas musicais, recepção entre a crítica especializada, e é claro, com as nossas coberturas das principais premiações no Brasil e no mundo, onde podemos incluir a nossa própria cerimônia.
Após um ano inteiro ouvindo e escrevendo sobre esses lançamentos, temos bagagem o suficiente para eleger os 30 melhores álbuns de 2021. Então prepara seu celular e salva essa lista para ouvir o que ainda não conhece, e revisitar o que já escutou. Nossa lista tem de tudo: Artistas nacionais e internacionais, do R&B ao Pagode, do Jazz ou RaP. Vamos começar?
30. Certified Lover Boy, Drake
om 21 faixas, sexto álbum de Drake, ‘Certified Lover Boy’, se consolidou como um dos maiores sucessos de 2021. Exalando confiança, mas ao mesmo tempo, melancolia, o registro apresenta uma verdadeira jornada criativa.
29. Donda, Ye
‘’Even if you’re not ready for the day, it can’t always be night’’. Se você passou por 2021 sem ouvir essa frase nas trends do Tik Tok e Reels, parabéns, foi um dos poucos. Mas Donda não é sobre um single viral nas redes sociais, ele está acima disso. Ye, canalizou toda a sua personalidade forte em um álbum que leva o nome de sua mãe. Com certeza não é o mais comercial da lista, mas isso é uma das coisas que o torna mais genial e complexo.
Capa do disco ”Nú”. (Divulgação)
28. NU, Djonga
Quinto álbum de estúdio de Djonga, ‘NU’ apresenta tópicos que permeiam pelo cancelamento, fragilidade e sociedade,até a exposição de tensões sociais enfrentadas cotidianamente pelos negros no Brasil.
27.Respect (Soundtrack), Jennifer Hudson
Durante uma entrevista, Aretha Franklin foi questionada sobre quem poderia interpretá-la em uma cinebiografia, e a Rainha do Soul não hesitou em responder ‘’Jennifer Hudson’’. A escolha não poderia ser melhor. Tão boa atriz, quanto cantora, a vencedora do American Idol entregou vocais perfeitos cantando os grandes sucessos de Aretha. Uma homenagem a altura.
26. Passing (Music From And Inspired By The Original Motion Picture), Blood Orange
O longa metragem ‘’Passing’’, foi tema de uma das video colunas do Gerson Saldanha, aqui no nosso site. Que o filme é ótimo, já comentamos, mas e quanto a trilha sonora dele? O músico e produtor Blood Orange, assina as faixas da produção, que tem um apelo dramático e sentimental, tal como a história de Passing e o que Blood Orange está acostumado a produzir em sua carreira. Passing, é mais um carimbo no passaporte do artista, que brilhantemente produziu as trilhas sonoras de Queen and Slim e We Are Who We Are.
25. KEYS, Alícia Keys
A ideia de fazer um álbum duplo já era ótima, mas o resultado conseguiu deixar tudo ainda melhor. Keys, lançado em 10 de dezembro, é um álbum dividido em duas partes: Um onde Alicia assina a produção, e outro onde ela convida Mike Will Made It para recriar essas mesmas faixas. Ambas as partes estão em um mesmo nível de qualidade: altíssimo.
24. Rico Dalassam – Dolores Dala, o Guardião do Alívio
Capa do disco ”Dolores Dal, O Guardião do Alívio”. (Divulgação)
Em seu segundo álbum de estúdio, ‘Dolores Dala, o Guardião do Alívio’,Rico Dalassam canta sobre a perspectiva da afetividade preta, numa obra verdadeira, com composições magistrais e jogos instrumentais cativantes. De acordo com Rico, todos os tópicos que envolvem o álbum estão no campo da subjetividade afrolatina. E os desdobramentos dos enredos e narrativas das canções passam por situações que inevitavelmente são contextos de dor ou de conflito, principalmente na área dos afetos.
23. Exodus 1:7, DMX
Lançado em 28 de maio, Exodus é o oitavo álbum de DMX, e o primeiro póstumo, infelizmente. O rapper que faleceu no mês anterior ao lançamento, já havia deixado praticamente o material todo pronto para o lançamento que já era algo previsto para acontecer. Produzido por Swizz Beatz, o disco é um grande presente para os fãs da Old School
22. Majur, Ojunifé
Descrito como afropop, primeiro álbum de estúdio de Majur, ‘Ojunifé’, se desdobra com toques alternativos, claves de matrizes africana e indígena em harmonias com ode do pop, do soul e do R&B. Refletindo sobre a própria existência da artista, o disco analisa os amores, reflexões e perspectivas de vida.
21. Numanice (Ao Vivo), Ludmilla
Se o EP gravado em estúdio já era ótimo, a versão ao vivo de Numanice conseguiu se sobressair, e coroar Ludmilla como a Princesa do Pagode. Lançado em janeiro de 2021, o álbum mescla as canetadas da Lud com clássicos do Pagode, e a mistura fez dele um dos álbuns brasileiros mais memoráveis do ano.
Capa do disco ”Ojunifé” (Divulgação)
Capa do álbum ”Numanice Ao Vivo” (divulgação)
20. Back Of My Mind, H.E.R
Ladies and gentlemens, HER! Com a produção de Darkchild, Kaytranada, Thundercat entre outros nome de peso, a cantora faz sua estreia triunfal no mundo da música (pasmem!) Apesar de já ter ganhado 4 Grammys e 1 Oscar em sua carreira, a jovem de 24 anos nunca tinha lançado um álbum. Mas valeu a espera, com certeza.
19. Purakê, Gaby Amarantos
Através de um som futurista, inovador e diverso, Gaby Amarantos apresentou ao mundo seu segundo álbum de estúdio, o ‘Purakê’. Título da obra é uma alusão ao peixe-elétrico pré-histórico da Amazônia, cuja voltagem chega a 860 volts, enfatizando a eletricidade natural que a cantora considera uma característica do álbum.
18. Planet Her, Doja Cat
Com um dos discos de maior sucesso no mundo em 2021, Doja Cat surpreendeu após o lançamento do ‘Planet Her’. Através de um projeto cativante, Doja explicou que o Planeta Her é “o centro do universo” onde “todas as raças do espaço existem e onde todas as espécies podem estar em harmonia”. Obra traz uma fusão de elementos do R&B, Pop e Hip-Hop.
17. Trava Línguas, Linn da Quebrada
A cantora e atriz, apresenta um álbum com composições tão boas quanto o instrumental. A personalidade que já conhecemos da artista, se mantem no novo álbum, porém isso não quer dizer ”mesmice”. Definitivamente um álbum que você não ouve só uma vez e deixa para lá. Destacamos as faixas ”Amor Amor” e ”Mate e Morra”.
16. Stand For Myself, Yola
O segundo álbum de estúdio de Yola, também entrou para as listas de fim de ano da Rolling Stones, Pop Matters e Consequence of Sound. O motivo? sua atmosfera retro sem pesar a mão. Stand For Myself é um álbum extremamente relaxante, e não confunda isso com sonífero ou entediante. É um daqueles discos que você ouve tranquilo em uma estrada ou cozinhando, e que merecia mais reconhecimento do público em geral.
15. Ultraleve, Edgar
Rapper, cantor e compositor paulista, Edgar apresenta de forma coerente e diversa, o incrível álbum ‘Ultraleve’. De acordo com o artista, a natureza rege e direciona todo o som do disco. A obra reflete um direcionamento entre as relações de tensão e consequência.
14. Índigo Borboleta Anil, Liniker
A excelência que conhecemos com Liniker e os Caramelows, se mantém aqui. Entre as faixas de maior destaque citamos o single de R&B romântico ”Baby 95”, e faixa de abertura ”Clau”, que com uma letra tocante, é uma homenagem a cachorrinha da cantora. O disco conta ainda com as participações de Milton Nascimento e Tássia Reis.
Capa do álbum ”Indigo Borboleta Anil” (divulgação)
Capa do álbum ”Ultra Leve” (divulgação)
Capa do álbum ”Trava Línguas” (divulgação)
Capa do álbum ”Purakê” (divulgação)
13. Lately I Feel Everything, Willow
Quarto álbum solo de Willow, ‘Lately I Feel Everything’ marca a estreia pop-punk e indie rock da artista, com participações de Travis Barker, Avril Lavigne, Tierra Whack, Cherry Glazerr e Ayla Tesler-Mabe. De forma geral, o projeto foi descrito pela crítica como inovador, apaixonante e artístico.
12.Songwrights Apothecary Lab, Esperanza Spalding
Recentemente, Barack Obama divulgou sua lista de músicas favoritas de 2021, onde Formwela 10, uma das faixas do álbum, aparece merecidamente. Um dos grandes nomes do jazz, a violoncelista e cantora nos presenteia com um álbum que soa como uma viagem para um universo completamente lúdico. Em um mundo onde os artistas estão cada vez mais apócrifos, Esperanza rema contra a maré e nos dá um pouco de esperança quanto a autenticidade da ‘’nova’’ geração de artistas.
11. Gold Diggers Sound, Leon Bridges
Mais uma vez, o músico estadunidense entregou um trabalho minuciosamente elaborado, como era de se esperar para quem o acompanha desde Coming Home ou Good Thing. Com participações de Robert Glasper e Terrace Martin, Gold Diggers Sound flui bem com um R&B marcante. Destacamos as faixas Magnólias e Born Again.
10. WE ARE, Jon Batiste
Ao longo de 13 faixas, em sua versão padrão, ‘WE ARE’, de Jon Batiste apresenta seu oitavo disco de estúdio. o conteúdo lírico e temático do álbum reflete eventos como o início da pandemia COVID-19 e seu envolvimento em 2020, liderando protestos do Black Lives Matter em Nova York após as mortes de George Floyd e Breonna Taylor. Batiste classificou o álbum como “uma representação da música sem gênero que trata apenas da história” e “o ponto culminante da minha vida até este ponto.”
9. Heaux Tales, Jazmine Sullivan
Quando o álbum foi lançado lá no começo do ano, fizemos uma matéria citando a receptividade positiva que o mesmo recebeu, com 88 pontos no Metacritic baseado em 7 críticas. E de lá para cá, continuou rendendo bons frutos para Sullivan: O projeto foi eleito o álbum do ano pelo BET Awards e Soul Train Awards
8.An Evening With Silk Sonic, Silk Sonic
Bruno Mars e Anderson Paak se juntaram em um álbum curto, mas incrivelmente potente, que se inspira nas grandes referências de R&B contemporâneo dos anos 70, para criar uma atmosfera nostálgica e aconchegante. O primeiro projeto do super grupo, conta com o single ‘’Leave That Door Open’’, que tem duas certificações de ouro e duas de platina.
7.Collapsed In Sunbeams, Arlo Parks
Primeiro álbum de estúdio da cantora e compositora Arlo Parks, ‘Collapsed in Sunbeams’ foi extremamente aclamado pela crítica especializada. Ao longo de 12 músicas, Parks explora uma série de vinhetas e retratos íntimos em torno da adolescência e das pessoas que a moldaram. De acordo com a artista, o álbum está enraizado na narrativa e nostalgia, com o objetivo de ser universal e super específico.
6.Still Over It, Summer Walker
‘Still Over It’ é o segundo álbum de estúdio da cantora norte-americana Summer Walker. A obra apresenta colaborações diversas, como Cardi B, SZA, Ari Lennox, Lil Durk, Pharrell Williams e Ciara. De acordo com Walker, o álbum é uma “história”, explorando seu relacionamento tumultuado com o produtor London on da Track, antes, durante e depois de sua gravidez. Cada música é configurada com uma linha do tempo durante o período amoroso, começando de 4 de agosto de 2019 a 7 de outubro de 2021. O disco traz fortes elementos do R&B contemporâneo com R&B dos anos 2000, neo soul e trap.
5.Montero, Lil Nas X
O álbum de estreia do Príncipe do RaP, foi sucesso tanto em vendas quando em aceitação pela crítica, o que não é algo que todo mundo consegue. Contando com hits como Call Me By Your Name e Industry Baby, o disco que concorre ao Grammy de álbum do ano e alcançou o 1° lugar das paradas em 7 países, não poderia deixar de entrar na nossa lista.
4.Deacon, Serpentwithfeet
Numa celebração fantástica do amor negro gay, Serpentwithfeet brilha com ‘Deacon’, seu seu segundo álbum de estúdio. Misturando elementos do gospel com o R & B, o álbum segue de forma impecável ao longo de 11 faixas sinceras, profundas, complexas e encantadoras.
3. Call Me If You Get Lost, Tyler The Creator
Em seu sexto álbum de estúdio, o rapper se une a grandes nomes da música (Ty Dolla Sign, Lil Uzi Vert, Pharrell Williams, Lil Wayne, entre outros) para criar uma sonoridade que circula agradavelmente entre o hip hop, rap, pop, jazz e reggae, no disco vencedor do Bet Hip Hop Awards 2021.
2. Sometimes I Might Be Introvert, Little Simz
Definido pela crítica como um álbum repleto de composições modernas e avassaladoras, ‘Sometimes I Might Be Introvert’ apresenta os traços pessoas e vulneráveis da rapper Little Simz. Tópicos ligados à família, aos traumas e à indústria da música dão o tom neste incrível registro.
1.Pink Noise, Laura Mvula
Terceiro álbum de estúdio da cantora britânica Laura Mvula, ‘Pink Noise’ foi lançado em 2 de julho de 2021. Possuindo 10 faixas, o registro utiliza como base a força cultural dos anos 80. Mvula descreveu o projeto como uma obra “feita com tons quentes de pôr do sol dos anos 80”. Amplamente aclamado pela crítica, o ‘Pink Noise’ foi descrito como libertador, triunfante e um verdadeiro divisor de águas na carreira da artista.
Pink Noise, Laura Mvula (divulgação)
Sometimes I Might Be Introvert, Little Simz (Divulgação)
Call Me If You Get Lost, Tyler The Creator (divulgação)
