A escultura, com cerca de 3 metros de altura, retrata Tina segurando um microfone e usando seu penteado volumoso, como se estivesse em performance no palco. Criada pelo escultor Fred Ajanogha, a obra foi esculpida em argila e fundida em bronze, em um trabalho que levou cerca de um ano para ser concluído.

A cerimônia de inauguração fez parte dos Dia do Patrimônio de Tina Turner, celebração anual da vida e obra da artista no Tennessee. O monumento foi financiado por cerca de 50 doadores. A estátua foi instalada próxima ao Tina Turner Museum, que funciona na antiga escola que Turner frequentou quando criança, reformada e transferida para Brownsville em 2014.

Tina Turner faleceu em 24 de maio de 2023, aos 83 anos, de causas naturais. Ao longo de sua carreira, foi vencedora de oito prêmios Grammy e emplacou sucessos como Nutbush City Limits, Proud Mary e What’s Love Got to Do With It, se tornando referência para diferentes gerações de artistas.

O post Estátua de Tina Turner, a Rainha do Rock ‘n’ Roll, é inaugurada em sua cidade natal apareceu primeiro em Mundo Negro.

A própria expressão “rock and roll” tem ligação direta com essas raízes. O termo ganhou visibilidade na década de 1940, quando o colunista Maurie Orodenker passou a usá-lo na Billboard para descrever faixas animadas de Sister Rosetta Tharpe, como “Rock Me”. Mas sua origem negra é ainda mais profunda: palavras como “rocking” já eram comuns nas igrejas negras do sul dos Estados Unidos, associadas ao fervor e à intensidade espiritual das músicas gospel — uma base poderosa para o nascimento do rock.

Para celebrar essa data tão especial, lembramos artistas negros que marcaram a história do rock com seu talento que influenciou gerações de músicos.

Sister Rosetta Tharpe

Sister Rosetta Tharpe, nascida em 1915 no Arkansas (EUA), é considerada a verdadeira criadora do rock’n’roll. Filha de colhedores de algodão e criada em uma comunidade religiosa, ela revelou desde cedo seu talento musical, tocando e cantando com naturalidade nos cultos da igreja. Começou sua carreira no gospel e, em 1944, emplacou “Strange Things Happening Every Day” no top 10 da Billboard — feito inédito para o gênero.

Foi a primeira artista a ter sua música descrita como “rock and roll” na Billboard. Com uma mistura única de guitarra elétrica e espiritualidade, influenciou nomes como Elvis Presley, Chuck Berry e Bob Dylan. Ainda na década de 1940, desafiou o racismo ao se apresentar com músicos brancos e teve um relacionamento com a cantora gospel Marie Knight, sua companheira de palco e estrada.

Apesar de seu pioneirismo, perdeu espaço para homens brancos que dominaram o mercado musical. Morreu em 1973 após um derrame, pouco lembrada e com um túmulo sem identificação. Somente décadas depois passou a ser reconhecida como figura fundamental na história do rock.

Chuck Berry

Chuck Berry foi um dos grandes pioneiros do rock, conhecido por integrar o blues ao country com letras voltadas para o cotidiano jovem, riffs marcantes de guitarra e uma presença de palco inovadora. Dono de clássicos como “Johnny B. Goode”, “Roll Over Beethoven” e “You Never Can Tell”, influenciou diretamente artistas como Beatles e Rolling Stones.

Nascido em 1926, em Saint Louis (EUA), Berry começou a tocar guitarra na adolescência e despontou nos anos 1950, após conhecer o produtor Leonard Chess e o bluesman Muddy Waters. Seu som combinava ritmo contagiante e narrativas acessíveis, ajudando a moldar a identidade do rock’n’roll.

Além de músico, era também performer: sua famosa “duck walk” — em que tocava a guitarra agachado e pulando em uma perna — virou marca registrada. Entrou para o Hall da Fama do Rock em 1986, apresentado por Keith Richards. Mesmo com passagens polêmicas pela justiça, Berry se manteve uma referência musical. Lançou seu último álbum, “Chuck”, em 2017, ano de sua morte, aos 90 anos, deixando um legado essencial para a história da música.

Jimi Hendrix

Nascido em 1942 em Seattle, Jimi Hendrix começou a tocar violão na adolescência e rapidamente se envolveu com bandas de rhythm and blues, acompanhando nomes como Little Richard e os Isley Brothers. Após sair do Exército, passou anos tocando em clubes pelos Estados Unidos até ser descoberto pelo baixista Chas Chandler, que o levou à Inglaterra em 1966. Lá, formou o The Jimi Hendrix Experience, com Noel Redding e Mitch Mitchell, e alcançou sucesso imediato com o álbum Are You Experienced?, que incluía faixas icônicas como “Purple Haze” e “Foxy Lady”.

Com um estilo inovador na guitarra, Hendrix ficou conhecido por seu domínio das distorções, uso expressivo do feedback e performances ao vivo explosivas. Sua apresentação no Monterey Pop Festival, em 1967, quando incendiou a guitarra no palco, marcou sua consagração nos Estados Unidos. O sucesso se repetiu em Woodstock (1969), onde sua versão do hino nacional americano se tornou um símbolo da contracultura. Ainda assim, Hendrix buscava novos caminhos musicais, misturando blues, rock psicodélico e sons experimentais.

Apesar da fama, enfrentou conflitos criativos, desgaste físico e desilusões com a indústria. Tentou se reinventar com a Band of Gypsys, mas retornou à formação original da Experience pouco antes de morrer. Jimi Hendrix faleceu em 18 de setembro de 1970, aos 27 anos, deixando um legado imenso em apenas quatro anos de carreira solo. É lembrado como um gênio da guitarra elétrica e uma das figuras mais influentes da história da música.

Tina Turner

Tina Turner se destacou como uma das maiores artistas da música ao unir potência vocal, energia no palco e resiliência fora dele. Começou sua carreira nos anos 1960 ao lado de Ike Turner, com quem gravou clássicos como Proud Mary e River Deep, Mountain High. Após romper com o parceiro e superar uma relação abusiva, ela se reinventou como artista solo e alcançou ainda mais sucesso na década de 1980.

Seu renascimento veio com o álbum Private Dancer (1984), que trouxe hits como What’s Love Got to Do With It, vencedor do Grammy, e Better Be Good to Me. Na mesma época, consolidou sua presença como estrela global com turnês lotadas e trilhas de filmes como We Don’t Need Another Hero (de Mad Max) e GoldenEye, tema de James Bond.

Ao longo da carreira, Tina vendeu milhões de discos, ganhou 8 Grammys e foi celebrada no Hall da Fama do Rock & Roll. Seu timbre rouco e inconfundível, combinado à sua história de superação, a transformaram em um ícone da música e uma referência para artistas de diferentes gerações.

O post Dia Mundial do Rock: artistas negros que marcaram a história do Rock and Roll apareceu primeiro em Mundo Negro.

Tina Turner, nascida Anna Mae Bullock, enfrentou uma infância desafiadora. Aos 11 anos, sua mãe, Zelma Bullock, deixou a família. Em sua autobiografia I, Tina (1986), Tina relata que, mesmo após o reencontro, a mãe nunca demonstrou carinho ou orgulho por suas conquistas. Em uma entrevista, Tina expressou: “Ela nunca quis essa criança. Quando cresceu e teve sucesso, ela não aceitou porque era algo que não queria. Talvez fosse inveja. Existe algo como inveja materna? Não sei.”

Oprah Winfrey também teve uma relação complexa com sua mãe, Vernita Lee. Filha de uma jovem de 17 anos, Oprah foi criada nos primeiros anos por sua avó, em condições de extrema pobreza. Aos seis anos, passou a viver com a mãe em Milwaukee, onde enfrentou negligência e episódios de abuso. Em relatos, Oprah compartilhou que, ao ser convidada a falar sobre sua mãe em um evento religioso, não conseguiu lembrar de um único momento afetivo. Ela expressou gratidão apenas pelo fato de sua mãe não ter interrompido a gravidez.

Apesar das dificuldades, ambas buscaram a reconciliação. Tina esteve ao lado da mãe antes de sua morte em 1999, mesmo sem reciprocidade emocional visível. Oprah, em 2018, reescreveu o fim da história com sua mãe ao cuidar dela nos últimos dias de vida. Ela declarou: “Agradeço, porque sei que foi difícil para você. Foi difícil para você como uma jovem tendo um bebê, no Mississippi. Sem educação. Sem treinamento. Sem habilidades. Dezessete anos, você engravida desse bebê. Muitas pessoas teriam dito para você dar esse bebê. Muitas pessoas teriam dito para você abortar esse bebê. Você não fez isso. Eu sei que isso foi difícil. Quero que você saiba que, não importa o quê, eu sei que você sempre fez o melhor que sabia fazer.” Oprah Daily

Essas histórias revelam que nem todas as relações maternas seguem o roteiro idealizado pela sociedade. Para muitas pessoas, o Dia das Mães é uma data de sentimentos ambíguos, onde o amor se mistura à dor e à busca por aceitação. Reconhecer e validar essas experiências é fundamental, oferecendo espaço para que cada indivíduo possa viver essa data de acordo com sua realidade emocional.

Para aprofundar-se nas histórias de Tina Turner e Oprah Winfrey, recomenda-se as seguintes obras:

• I, Tina – Autobiografia de Tina Turner.
  
• Tina – Documentário da HBO que explora a vida e carreira de Tina Turner.
  

The Life You Want – Livro de Oprah Winfrey que aborda sua jornada de autoconhecimento e superação.

O post Nem todas as histórias de maternidade são afetuosas: os relatos de Tina Turner e Oprah apareceu primeiro em Mundo Negro.

Beyoncé sempre foi uma grande fã de Tina e chegou a realizar diversas homenagens à Rainha do Rock and Roll. Durante a turnê ‘RENAISSANCE’, ela apresentou diversas vezes a canção ‘River Deep, Mountain High’ como um tributo à artista. “De vez em quando, quando penso em inspiração, penso nas duas Tinas da minha vida: minha mãe, Tina, e, claro, a incrível Tina Turner”, disse Beyoncé, ainda em 2005, quando realizou uma apresentação do sucesso ‘Proud Mary’. “Nunca esquecerei a primeira vez que vi você se apresentar. Nunca na minha vida vi uma mulher tão poderosa, tão destemida, tão fabulosa”.

Tina Turner, nascida como Anna Mae Bullock em 26 de novembro de 1939, foi uma das artistas mais icônicas e amadas da história da música. Ela é reconhecida como a Rainha do Rock ‘n’ Roll e uma das melhores intérpretes de todos os tempos. Sua voz poderosa e sua energia inigualável conquistaram corações em todo o mundo, estabelecendo-a como uma verdadeira lenda.

O post Beyoncé pode fazer perfomance em homenagem a Tina Turner no GRAMMY 2024 apareceu primeiro em Mundo Negro.

A exposição em homenagem a Tina Turner iniciou em maio e se encerra no dia 9 de julho. O show da Leilah Moreno faz parte de uma programação especial do MIS em tributo a cantora que partiu em maio, aos 83 anos.

Além do próprio repertório de Tina Turner, com músicas como “The Best” e “What’s Love Got to Do with It”, o show também vai contar com sucessos de artistas que se inspiraram na rainha do rock, como Beyoncé e Michael Jackson.

“Tina Turner: Uma Viagem para o Futuro” é a primeira exposição dedicada à artista no Brasil. Com curadoria e direção do coletivo MOOC, a mostra é dividida em quatro temas: “sua inigualável carreira musical; o poder feminino que faz da artista um referencial de superação; sua marcante participação na sétima arte; e seu estilo único refletido nos figurinos e seus penteados emblemáticos.”

Os ingressos já estão esgotados, mas a exposição está aberta até o dia 9 de julho. O ingresso para a mostra está disponível no valor de R$ 30.

O post <strong>Leilah Moreno faz show especial em tributo a Tina Turner no MIS</strong> apareceu primeiro em Mundo Negro.

Ver essa foto no Instagram

Uma publicação compartilhada por Angela Bassett (@im.angelabassett)

Bassett também compartilhou as últimas palavras que trocou com Turner. “Suas palavras finais para mim – para mim – foram: ‘você nunca me imitou. Em vez disso, você alcançou profundamente sua alma, encontrou sua Tina interior e a mostrou ao mundo'” Vou guardar essas palavras perto do meu coração pelo resto dos meus dias”, lembrou a reconhecida atriz, que em 1994 foi indicada ao Oscar de ‘Melhor Atriz’ pelo papel.

“Tenho a honra de ter conhecido Tina Turner. Sinto-me honrada por ter ajudado a mostrá-la ao mundo. Então, hoje, enquanto lamentamos a perda dessa voz e presença icônica, ela nos deu mais do que poderíamos ter pedido. Ela nos deu todo o seu ser. E Tina Turner é um presente que sempre será simplesmente, a melhor. Os anjos cantam para o teu descanso… Rainha”, finalizou Bassett.

O post Angela Bassett, que interpretou Tina Turner no cinema, presta homenagem à cantora: “simplesmente, a melhor” apareceu primeiro em Mundo Negro.

“Um dos meus primeiros objetivos de carreira era me tornar a primeira mulher negra a lotar estádios ao redor do mundo. Na época, parecia impossível. Mas nunca desisti e estou muito feliz por ter realizado esse sonho”, disse a artista em entrevista à NBC, ainda em 2017. Além de sua voz marcante, Tina Turner também deixou sua marca no mundo da música através de seu carisma magnético e presença de palco inigualável. Suas performances enérgicas e cativantes capturaram a atenção do público e influenciaram gerações inteiras de artistas como Beyoncé e Ciara. Os movimentos de dança poderosos fizeram de Tina uma das artistas mais empolgantes e memoráveis de todos os tempos.

Seus shows magnéticos ganharam projeção internacional. No Brasil, em 1988, Tina entrou para o Livro dos Recordes ao realizar um espetáculo pago para 188 mil pessoas. No Rio de Janeiro, nos arredores do Estádio Maracanã, a artista estabeleceu o recorde mundial para a “maior participação paga em um show para um artista solo”, conforme registrado pelo Guinness World Records.

O legado de Tina Turner transcende as fronteiras da música. Ela se tornou uma das artistas mais premiadas de todos os tempos, com uma lista impressionante de sucessos e condecorações, incluindo 12 prêmios Grammy. Seu álbum “Private Dancer” é considerado um marco na música pop e seu hit icônico “Proud Mary” se tornou um hino para gerações.

O post Tina Turner: visionária, ela sonhava em ser a primeira mulher negra a lotar estádios ao redor do mundo apareceu primeiro em Mundo Negro.

Tina Turner, nascida como Anna Mae Bullock em 26 de novembro de 1939, foi uma das artistas mais icônicas e amadas da história da música. Ela é reconhecida como a Rainha do Rock ‘n’ Roll e uma das melhores intérpretes de todos os tempos. Sua voz poderosa e sua energia inigualável conquistaram corações em todo o mundo, estabelecendo-a como uma verdadeira lenda.

Além de sua voz arrebatadora, Tina também era conhecida por sua energia e carisma no palco. Suas performances eletrizantes eram verdadeiras demonstrações de paixão e poder, encantando multidões ao redor do mundo. Sua presença dominante e estilo inconfundível, com suas pernas longas e movimentos de dança enérgicos, estabeleceram um novo padrão para as artistas femininas na indústria musical.

Ao longo de sua carreira, Tina Turner acumulou inúmeros prêmios e honrarias, incluindo 12 Grammy Awards. Sua influência transcendeu as fronteiras musicais, inspirando artistas de diferentes gerações e gêneros. Seu legado como uma das maiores cantoras de todos os tempos permanecerá eternamente na história da música.

O post Tina Turner morre aos 83 anos apareceu primeiro em Mundo Negro.

A exposição “Tina Turner: uma viagem para o futuro” desvenda o início da carreira da artista no início dos anos 1960 até o final dos anos 1990 sob as lentes de fotógrafos que fizeram parte da revolução musical e cultural que ocorreu na América nessas décadas. A exposição, organizada em torno de quatro temas principais relacionados à vida de Tina, reúne cerca de 120 fotos do acervo da The Music Photo Gallery, realizadas pelos fotógrafos americanos Ebet Roberts, Bob Gruen e Lynn Goldsmith, e pelo londrino Ian Dickson. Além disso, há conteúdos audiovisuais e instalativos.

Os quatro temas abordados são: sua inigualável carreira musical; o poder feminino que faz da artista um referencial de superação; sua marcante participação na sétima arte; e seu estilo único, refletido nos figurinos e penteados emblemáticos, fruto de colaborações com grandes nomes da moda.

“Tina é uma artista que antecipou tendências. Sempre à frente de seu tempo, merece que sua história seja contada não apenas com uma lente no passado, mas também sob uma perspectiva de futuro, como uma metáfora do olhar visionário que a artista sempre expressou através de sua obra. Tina é, sobretudo, inspiração”, diz a descrição da exposição. Com quase 200 milhões de discos vendidos e 12 Grammys, Tina é uma das cantoras de maior sucesso de todos os tempos, e sua história é contada por meio de imagens autênticas que retratam uma personalidade e um tempo único, que transpuseram décadas e seguem influenciando gerações.

Os ingressos estão à venda através do site oficial do MIS e custam a partir de R$ 15. Para mais informações sobre valores e ingressos, clique aqui.

O post Primeira exposição brasileira dedicada à Tina Turner acontece no MIS, em São Paulo apareceu primeiro em Mundo Negro.

Intitulado “Tina Turner: uma viagem para o futuro“, a mostra reúne cerca de 120 fotos da artista apresentadas junto com espaços e conteúdos interativos.

A mostra se divide em quatro temas principais relacionados a sua vida: a inigualável carreira musical; o poder feminino que faz de Tina um referencial de superação; a marcante participação na sétima arte; e o estilo único refletido nos figurinos e nos penteados emblemáticos, envolvendo colaborações com grandes nomes da moda.

Com curadoria e direção criativa do ecossistema criativo MOOC e curadoria adjunta da jornalista Adriana Couto, a exposição traz imagens feitas pelos fotógrafos americanos Bob Gruen, Lynn Goldsmith, Ebet Roberts e pelo londrino Ian Dickson. As fotos nunca foram exibidas no Brasil.

O post Com imagens inéditas no Brasil, Tina Turner ganha exposição no MIS em SP apareceu primeiro em Mundo Negro.