A independência do Brasil é apresentada nos livros didáticos como um gesto solitário do príncipe regente Pedro, que teria anunciado às margens do rio Ipiranga, em São Paulo, a separação em relação a Portugal. Pesquisas de historiadores como Hélio Franchini Neto, diplomata e doutor em História pela Universidade de Brasília, mostram um processo bem mais longo e sangrento, que mobilizou mais de 50 mil soldados entre 1821 e 1823 em confrontos armados espalhados do norte ao sul do país. A tese de Franchini Neto, publicada em livro pela Topbooks sob o título “Independência e Morte”, reconstitui esse período de instabilidade política que só se encerrou de fato no primeiro semestre de 1823.

A imagem mais conhecida da independência é a pintura “Independência ou Morte”, de Pedro Américo, concluída em 1888 por encomenda da comissão responsável pela construção do Museu do Ipiranga, atual Museu Paulista da Universidade de São Paulo. A obra retrata o príncipe montado a cavalo, cercado por uma comitiva vestida com trajes formais. Pesquisas de historiadores da própria USP apontam que a comitiva viajava, na verdade, em mulas, mais adequadas ao trajeto acidentado entre o litoral paulista e a capital, e usava roupas comuns de viagem, sem o brilho de corte europeia reproduzido na tela.

A decisão de proclamar a independência também não partiu apenas do príncipe. Em 2 de setembro de 1822, enquanto Pedro estava em São Paulo tentando apaziguar uma disputa política local, chegou ao Rio de Janeiro um decreto das Cortes portuguesas que exigia seu retorno imediato e anulava atos de seu governo. A princesa Maria Leopoldina, que assumira a regência interina do Brasil em 13 de agosto daquele ano, reuniu o Conselho de Estado, que recomendou por unanimidade a ruptura com Portugal. A recomendação chegou ao príncipe em 7 de setembro, data que se tornou o marco oficial da independência.

Na Bahia, a separação em relação a Portugal levou mais tempo e custou mais vidas. As tropas portuguesas resistiram à independência até 2 de julho de 1823, em batalhas que mobilizaram a população negra de Salvador e da região do Recôncavo. Uma das lideranças desse combate foi Maria Felipa de Oliveira, mulher negra nascida na Ilha de Itaparica e descendente de africanos sudaneses escravizados. Marisqueira e capoeirista, Felipa liderou um grupo de cerca de 40 mulheres que atraiu marinheiros portugueses para uma emboscada, agrediu-os com folhas de cansanção, planta que provoca queimaduras, e incendiou embarcações inimigas na Baía de Todos os Santos. A ação foi decisiva para impedir o avanço português sobre Salvador e é lembrada anualmente no desfile cívico do 2 de julho na capital baiana.

Também fez nome nessa guerra o advogado Antônio Pereira Rebouças, filho de pai português e da negra liberta Rita Brasília dos Santos. Autodidata, sem diploma em direito, Rebouças manteve diários em que relatava sua participação nas batalhas decisivas da Bahia e se descrevia como um herói da independência. A historiadora Keila Grinberg, autora da biografia “O Fiador dos Brasileiros”, confirma que foi ali, na guerra baiana, que ele começou a construir o nome que o levaria à política. Em 1824, ao assumir a secretaria de governo da província de Sergipe, Rebouças enfrentou forte resistência de proprietários locais incomodados com um homem negro à frente dos negócios públicos. Mesmo assim, seguiu carreira política longa, como deputado em diversas legislaturas e conselheiro do Império.

A permanência da escravidão foi a condição que sustentou o acordo entre as elites políticas e econômicas responsáveis pela criação do novo país. A historiadora Ynaê Lopes dos Santos, professora da Universidade Federal Fluminense e consultora do podcast “Projeto Querino”, explica que a unidade nacional buscada pela elite brasileira dependia diretamente da manutenção do trabalho escravo, instituição que organizava a sociedade não apenas economicamente, mas também política e socialmente. Dois anos após a separação de Portugal, a primeira Constituição do Império, outorgada por Pedro I em 1824, manteve intacto o sistema escravista.

O jornalista Tiago Rogero reuniu essas histórias no podcast “Projeto Querino”, produzido pela Rádio Novelo, e depois em livro publicado pela editora Fósforo. O nome do projeto homenageia Manuel Raimundo Querino, jornalista, professor e abolicionista baiano autor de “O Colono Preto Como Fator da Civilização Brasileira”, de 1918. Uma frase do fotógrafo e ativista do movimento negro Januário Garcia abre o trabalho de Rogero: “existe uma história do negro sem o Brasil, o que não existe é uma história do Brasil sem o negro”.

Ao reunir episódios como a resistência de Maria Felipa e Antônio Pereira Rebouças na Bahia e o pacto que manteve a escravidão após 1822, pesquisadores como Franchini Neto, Ynaê Lopes dos Santos e Tiago Rogero convidam o leitor a revisitar o 7 de setembro com outra pergunta em mente, a de quem, além do príncipe a cavalo, também lutou para que o Brasil deixasse de ser colônia.

O post Quem lutou pela independência do Brasil além de Dom Pedro apareceu primeiro em Mundo Negro.

Segundo a decisão do juiz Fernando L. Aenlle-Rocha, Daniels não apresentou evidências suficientes para demonstrar que os episódios relatados atingiam o nível exigido pela legislação americana para caracterizar um ambiente de trabalho hostil ou discriminação. O magistrado também rejeitou a alegação de discriminação por deficiência relacionada a uma lesão no pé que Daniels afirmou ter sofrido durante o trabalho. As acusações de uso de termos racistas também foram consideradas sem evidências suficientes.

Lizzo responde a outro processo

O processo havia sido aberto em setembro de 2023, pouco depois de três ex-bailarinas de Lizzo — Arianna Davis, Crystal Williams e Noelle Rodriguez — entrarem com uma ação contra a cantora, sua empresa e a então capitã de sua equipe de dança, Shirlene Quigley. As bailarinas acusaram a equipe de assédio sexual, racial e religioso, discriminação por deficiência, agressão, cárcere privado e criação de um ambiente de trabalho hostil. Entre os relatos, estavam acusações de que Lizzo teria pressionado uma das bailarinas a interagir com artistas nus durante uma apresentação em uma casa noturna em Amsterdã. Lizzo negou as acusações.

A ação das bailarinas é diferente do processo de Asha Daniels e continua sendo uma disputa judicial separada. Ao longo do processo, algumas alegações foram retiradas, incluindo a acusação de humilhação relacionada ao peso. Em 2026, Lizzo afirmou que não pretende fazer um acordo e que está disposta a levar o caso adiante, reiterando que considera falsas as acusações feitas contra ela.

Após a decisão desta terça-feira, Lizzo comemorou nas redes sociais. Em um vídeo publicado no Instagram, a cantora afirmou estar aliviada com o resultado e disse que “a verdade prevaleceu”. Ela também declarou que não pretende deixar de contestar as acusações feitas contra ela e seus negócios.

A decisão, portanto, representa uma vitória judicial para Lizzo no caso movido por Daniels, mas não equivale a uma absolvição geral de todas as acusações de assédio e discriminação feitas contra a cantora. O processo das três ex-bailarinas permanece como uma ação independente.

O post Lizzo tem processo por assédio e discriminação arquivado e comemora decisão nas redes sociais apareceu primeiro em Mundo Negro.

Toda boa trama precisa de alguém para torcer contra, e é aí que mora a graça de assistir a essas personagens em ação. Elas mentem, manipulam, armam esquemas e deixam um rastro de confusão por onde passam, mas fazem isso com tanto estilo que vira impossível não prestar atenção só para ver o próximo passo. A audiência sabe que deveria estar do lado do mocinho, só que a vilã rouba a cena, o figurino, a trilha sonora e, no fim das contas, o coração do público também.

Atrizes negras vêm construindo algumas das versões mais afiadas desse arquétipo nos últimos anos, transformando papéis que poderiam ser rasos em personagens cheias de camadas, humor ácido e frases que grudam na memória. Separamos dez delas, personagens que fazem o espectador rir, se assustar e secretamente torcer para que saiam ilesas de mais um esquema.

Mallory Bellarie

Interpretada por Crystle Stewart em Beauty in Black, Mallory comanda um império de beleza com a frieza de quem não deixa espaço para sentimentalismo. A personagem mistura ambição corporativa com segredos de família, e cada decisão que ela toma parece calculada para machucar alguém específico.

Mariah Dillard

Vivida por Alfre Woodard em Luke Cage, Mariah é vereadora do Harlem por dia e figura ligada ao crime organizado por trás das câmeras. A atuação de Woodard constrói uma mulher que acredita estar corrigindo injustiças históricas, o que torna sua trajetória de queda ainda mais perturbadora.

Monet Tejada

Mary J. Blige assume o comando de uma organização criminosa em Power Book II: Ghost como Monet, matriarca que trata os próprios filhos como peças de um tabuleiro. A personagem foi escrita sob medida para a cantora, e o resultado é uma rainha do tráfico que impõe respeito só de entrar em cena.

Cookie Lyon

Taraji P. Henson não interpreta exatamente uma vilã em Empire, mas Cookie transita por zonas cinzentas o suficiente para entrar nessa lista. Ex-presidiária que retoma o controle da gravadora fundada com o ex-marido, ela ameaça, grita e ainda assim conquista a simpatia do público a cada aparição.

Marie Wallace

Interpretada por Maya Lewis em Scandal, Marie chega para desestabilizar o núcleo de personagens já acostumado a lidar com manipulação política em Washington. A personagem reforça a tradição da série de criar antagonistas que jogam tão sujo quanto os protagonistas.

Amanda Waller

Viola Davis dá corpo a uma das figuras mais temidas do universo DC. Amanda comanda operações secretas do governo sem hesitar em sacrificar heróis ou vilões para atingir seus objetivos, e a atriz constrói a personagem com uma frieza que dispensa qualquer exagero.

Mulher-Gato

Duas atrizes negras marcaram versões diferentes da personagem: Eartha Kitt, na série clássica de Batman dos anos 1960, e Halle Berry, no filme solo de 2004. Cada uma trouxe uma leitura própria para Selina Kyle, sempre equilibrando charme e ameaça.

May Day

Grace Jones interpreta a capanga e parceira do vilão Max Zorin em 007: Na Mira dos Assassinos. Com força física impressionante e presença que domina qualquer cena, May Day é lembrada até hoje como uma das capangas mais icônicas da franquia Bond.

Marie Laveau

Angela Bassett e Lance Reddick dividem a mitologia vodu de American Horror Story: Coven como a Rainha Vodu de Nova Orleans e o loa que guarda as portas entre o mundo dos vivos e dos mortos. A dupla constrói um dos arcos mais sombrios da temporada, movido por um pacto que custa caro demais.

Natasha Karina

Garcelle Beauvais encerra a lista como a ex-supermodelo dos anos 1990 de Survival of the Thickest. Natasha distribui farpas com a naturalidade de quem já viu tudo na vida e não tem paciência para perder tempo com quem não está à sua altura.

O post Maldosamente perfeitas: 10 vilãs negras que ganharam o público apareceu primeiro em Mundo Negro.

A proposta é simples e potente: usar a tecnologia como ferramenta de salvaguarda. Em linguagem acessível, o guia apresenta a origem e o modo de preparo de cada prato, mostra como a contribuição afrodiaspórica vai muito além dos ingredientes e inclui técnicas, transformações de receitas e o cardápio ritual das religiões de matriz africana, e ainda indica restaurantes em Salvador onde experimentar cada iguaria. Não é um cardápio congelado, mas um inventário vivo, ao mesmo tempo afetivo e técnico, que aproxima a cozinha de terreiro e de boteco do público que nunca chegou até ela.

Selecionar apenas 31 pratos foi, por si só, um recorte de resistência. A escolha priorizou as comidas mais emblemáticas e, principalmente, aquelas ameaçadas de desaparecer. Para dar corpo ao projeto, uma equipe de pesquisadores reuniu bibliografia e pesquisa de campo sobre a história e o preparo de cada receita, e os 31 pratos e seus ingredientes foram ilustrados pelos artistas Davi Barreto e Bruno Moncorvo, num encontro entre a palavra escrita e a imagem que dá dignidade visual a essa cozinha.

Por trás da iniciativa está o trabalho de Vagner Rocha, o Dr. Dendê, pesquisador e doutor em estudos étnicos e africanos que há mais de 15 anos investiga as relações entre comida, religião e cultura na Bahia. O guia nasceu das memórias afetivas da comida da sua mãe e de outras mulheres da família, aquele carinho, cuidado e aconchego que a comida desperta em qualquer pessoa. “Ao revelar as histórias, transformações e receitas de tantos pratos, o Guia pretende mostrar como a contribuição afrodiaspórica não se restringe aos ingredientes, mas inclui também técnicas de preparo, modificações de receitas e adequação do cardápio ritual das religiões de matriz africana”, explica.

O guia integra um projeto maior que une pesquisa histórica e comunicação contemporânea para difundir o patrimônio alimentar baiano, do qual o podcast Viagem Gastronômica com Dr. Dendê é o carro-chefe, com três temporadas nos principais streamings e temas que passam pelos carurus de São Cosme e Damião, pelos usos rituais do azeite de dendê e pelo afroempreendedorismo de mulheres negras à frente de restaurantes e botecos nos bairros populares de Salvador. Colocar tudo isso no ar, em formato de app e site, é reafirmar que ancestralidade e tecnologia não se opõem: quando a técnica está a serviço da memória, ela vira mais um instrumento de axé.

O projeto foi contemplado nos editais da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura na Bahia, com recursos do Governo Federal repassados pelo Ministério da Cultura e execução do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura.

Serviço

Guia da Culinária Afro-Baiana

Como baixar: disponível no Google Play e na App Store, buscando por Dr. Dendê

Site: viagemcomdrdende.com.br

Instagram: @guiadaculinaria.afrobaiana e @dr_dende

O post Guia digital reúne 31 pratos da culinária afro-baiana com ingredientes e modo de preparo apareceu primeiro em Mundo Negro.

A Seleção Brasileira segue viva na Copa do Mundo de 2026 após vencer o Japão por 2 a 1, na segunda-feira (29), em Houston, resultado que garantiu a vaga nas oitavas de final pelos 32 avos de final do torneio. O time de Carlo Ancelotti havia terminado a fase de grupos na liderança do Grupo C, com sete pontos somados em dois triunfos e um empate diante de Marrocos, Haiti e Escócia, repetindo o desempenho da campanha de 1994, quando também avançou na primeira colocação de sua chave antes de erguer a taça nos Estados Unidos.

Enquanto o torneio segue para a fase eliminatória, torcedores espalham nas redes sociais uma série de coincidências numéricas e históricas que, segundo eles, apontam para a conquista do sexto título mundial.

O jejum que nunca passou de 24 anos

O Brasil acumula 24 anos sem conquistar uma Copa do Mundo, contados desde o pentacampeonato de 2002, e essa marca chama atenção por nunca ter sido ultrapassada na história da Seleção. O mesmo intervalo separou o tricampeonato de 1970 do tetracampeonato de 1994, período em que o Brasil também enfrentou um jejum recorde até quebrá-lo justamente nos Estados Unidos. A coincidência ganha força entre os torcedores porque 2026 representa exatamente a marca do tempo limite histórico sem título.

As sedes onde o Brasil já foi campeão

A relação entre as sedes do torneio e conquistas anteriores também alimenta a expectativa popular. A Copa de 2026 é disputada em três países, Estados Unidos, México e Canadá, sendo a primeira edição da história a reunir tantas sedes simultâneas. México e Estados Unidos têm relação direta com títulos brasileiros, já que a Seleção venceu o tricampeonato em solo mexicano, em 1970, e o tetracampeonato em território americano, em 1994. A final de 2026 está marcada para o MetLife Stadium, em Nova Jersey, reforçando entre os torcedores a ideia de que o continente americano costuma favorecer o desempenho brasileiro em decisões.

O ano que carrega o número do título

Uma das coincidências mais citadas nas redes envolve a relação entre o algarismo final do ano da conquista e o número de títulos acumulados pelo Brasil naquele momento. Em 1962, ano que termina em dois, o Brasil se tornou bicampeão, e em 1994, terminado em quatro, o time conquistou o tetracampeonato. O ano de 2026 termina em seis, número que corresponderia ao hexacampeonato caso a Seleção vença o torneio.

O Grupo C como caminho de campeões

A trajetória do Brasil pelo Grupo C reacende outra simetria histórica apontada pelos torcedores, já que a Seleção também disputou essa chave na campanha do pentacampeonato, em 2002. Desde então, o Grupo C acumulou outras seleções que se sagraram campeãs a partir dele, caso da França em 2018 e da Argentina em 2022, e o fato de o Brasil ter sido novamente sorteado nessa posição em 2026 surge entre os torcedores como mais um indício favorável.

A sequência alfabética que pode ser quebrada

Nas últimas três edições da Copa do Mundo, o Brasil foi eliminado por seleções cujo nome inicia com letras sequenciais do alfabeto, sendo a Alemanha responsável por encerrar a campanha brasileira em 2014, a Bélgica em 2018, e a Croácia nos pênaltis em 2022. Como nenhuma seleção classificada para 2026 tem nome iniciado pela letra D, torcedores apontam que a sequência seria interrompida nesta edição, livrando o Brasil de um padrão que se repetiu nas três últimas tentativas.

Inovações da FIFA e os títulos brasileiros

Mudanças estruturais promovidas pela FIFA ao longo das edições também aparecem como ponto de conexão entre os torcedores mais atentos. A primeira transmissão internacional via televisão, em 1958, coincidiu com o título inaugural da Seleção, assim como o novo critério de desempate por saldo de gols, em 1962, a estreia dos cartões amarelo e vermelho, em 1970, e a mudança na pontuação por vitória, em 1994, anos em que o Brasil também foi campeão. A Copa de 2026 representa a maior reformulação recente do torneio, com a expansão para 48 seleções e a primeira edição sediada por três países simultaneamente.

A pior fase nas Eliminatórias, antes e agora

A trajetória conturbada do Brasil nas Eliminatórias Sul-Americanas integra outra camada da lista de coincidências. Antes do título de 2002, a Seleção protagonizou a pior campanha classificatória de sua história até aquele momento, marcada pela saída de Vanderlei Luxemburgo e pela passagem instável de Emerson Leão, substituído por Luiz Felipe Scolari poucos meses antes da Copa. O ciclo rumo a 2026 superou aquele recorde negativo, com quatro técnicos diferentes no comando e a pior campanha eliminatória da história brasileira, mesmo com a vaga garantida ao final do processo.

A lesão que repete o mesmo clube

Um paralelo específico chamou atenção pela coincidência de clube entre dois episódios de lesão em vésperas de Copa. Em 2002, o capitão e titular Emerson sofreu uma luxação no ombro durante um treino recreativo antes do torneio e precisou ser substituído por Ricardinho, e em 2026, o lateral Wesley sofreu uma lesão muscular na coxa em amistoso pré-Copa e também foi cortado da convocação, repetindo a situação de Emerson justamente atuando pelo mesmo clube em que o ex-jogador defendia à época, a Roma, da Itália.

Os 32 anos que separam os títulos

Outra simetria numérica reforça o argumento dos torcedores mais atentos às datas, já que entre o bicampeonato de 1962 e o tetracampeonato de 1994 transcorreram exatamente 32 anos, intervalo idêntico ao que separa o tetra de 1994 do ano de 2026.

Ancelotti repete a cena de 1994, agora do outro lado

A trajetória pessoal do técnico italiano Carlo Ancelotti também entra na lista de coincidências citadas nas redes. Ele integrava a comissão técnica da Itália na final de 1994, justamente a partida em que o Brasil encerrou um jejum de 24 anos e conquistou o tetracampeonato, e agora, no comando da Seleção Brasileira, volta a estar associado a uma campanha que busca repetir o mesmo intervalo histórico sem título, ainda que dessa vez do lado oposto.

Remo voltou à elite depois de 31 anos

O futebol de clubes também entrou na lista de coincidências, já que o Remo, do Pará, retornou à Série A do Campeonato Brasileiro em 2026 após 31 anos de ausência, e sua última participação na elite havia ocorrido justamente em 1994, ano da conquista do tetracampeonato pela Seleção.

A foto que intrigou os torcedores

Um registro fotográfico também circulou entre os torcedores como suposto indício da data da final. A imagem de Endrick, Vinícius Júnior e Rayan comemorando após o jogo contra a Escócia foi associada por internautas a uma leitura numérica que apontaria, segundo a interpretação popular, para o dia da decisão da Copa de 2026.

A fase eliminatória do torneio segue com o Brasil entre os favoritos ao título, e a expectativa entre os torcedores brasileiros é que as treze coincidências reunidas nas redes sociais se confirmem dentro de campo nas próximas semanas.

O post O hexa vem aí? Confira as coincidências apontadas por torcedores brasileiros apareceu primeiro em Mundo Negro.

O Afropunk Brasil anunciou o line-up completo de sua edição de 2026, que acontece nos dias 7 e 8 de novembro no Parque de Exposições de Salvador. A grade reúne nomes que atravessam gerações e territórios da música negra contemporânea, com destaques internacionais como Kehlani, Jorja Smith, Kelela e o trio britânico FLO, ao lado de Gilberto Gil, Emicida, Criolo e Gaby Amarantos no eixo nacional.

Kehlani chega ao festival no momento mais significativo de sua carreira. A cantora e compositora nascida em Oakland venceu em 2026 dois Grammy Awards, nas categorias Melhor Canção de R&B e Melhor Performance de R&B, pelo single “Folded”, lançado em junho de 2025 e que se tornou um dos maiores hits do gênero nos últimos anos. Em abril de 2026, ela lançou seu quinto álbum de estúdio, autointitulado, com 17 faixas e participações de Missy Elliott, Cardi B, Usher e Brandy, entre outros. A presença no Afropunk Brasil será sua primeira apresentação no país.

Jorja Smith, por sua vez, chega ao festival cumprindo uma promessa adiada. A cantora britânica estava confirmada na edição de 2025 do Afropunk, mas cancelou toda sua passagem pelo Brasil em agosto daquele ano por motivos pessoais, com a organização do festival e as produtoras envolvidas garantindo publicamente que a artista retornaria em 2026. A confirmação no line-up deste ano encerra uma espera de mais de 12 meses do público brasileiro, que também a aguarda em shows solos em São Paulo e nos festivais Rock the Mountain. Jorja chega ao país ainda em um momento especial: o lançamento de um novo álbum previsto para agosto de 2026.

A programação nacional coloca lado a lado artistas que representam momentos distintos da música negra brasileira. Gilberto Gil estreia no Afropunk Brasil logo após o encerramento da turnê “Tempo Rei”, que celebrou mais de seis décadas de produção musical. Emicida reafirma seu lugar como um dos principais artistas e pensadores da música brasileira contemporânea, enquanto Criolo apresenta um show dedicado ao repertório de “Nó na Orelha”, álbum lançado em 2011 que marcou uma geração inteira e permanece como um dos trabalhos mais relevantes da música brasileira do século XXI.

A força das sonoridades negras regionais aparece em Gaby Amarantos, que segue expandindo os caminhos do tecnobrega e da cultura amazônica, e em Lazzo Matumbi, uma das vozes centrais da música negra baiana. A nova geração está representada por AJULLIACOSTA, no rap nacional, por Fantasmão, referência histórica da cultura de periferia de Salvador, e por NandaTsunami, que une rap, moda e performance em linguagem própria.

A edição de Salvador encerra a jornada do Afropunk Brasil em 2026, que antes passa pelo Rio de Janeiro, no dia 15 de agosto, com o Afropunk Experience no Terreirão do Samba, e por Recife, no dia 12 de setembro, na Universidade Federal de Pernambuco. A expansão do festival para diferentes territórios do país consolida uma plataforma que, em 2025, reuniu mais de 75 mil pessoas presencialmente e alcançou 12 milhões de pessoas ao longo de suas ações.

Realizado pela IDW Company, o Afropunk Brasil mantém desde suas primeiras edições a proposta de ser um espaço de encontro entre música, moda, arte, ancestralidade e ocupação cultural. Os ingressos para a edição de Salvador estão à venda em breve.

SERVIÇO
Afropunk Brasil 2026 — Salvador
7 e 8 de novembro
Parque de Exposições — Av. Luís Viana Filho, 1590
Ingressos: à venda em breve

O post Afropunk Brasil divulga line-up completo com Kehlani, Jorja Smith, Gilberto Gil e mais apareceu primeiro em Mundo Negro.

A 30ª edição da Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo acontece neste domingo, 7 de junho, na Avenida Paulista, a partir das 10h. Organizado pela APOLGBT-SP, o evento reúne mais de 130 artistas distribuídos em 14 trios elétricos e chega a essa marca histórica em um cenário de pressão financeira: o presidente da associação, Nelson Matias, confirmou que o patrocínio caiu 60% entre 2025 e 2026, com a saída de empresas multinacionais que eram parceiras do evento. O tema da edição é “A rua convoca, a urna confirma”, com foco na participação política da comunidade LGBTQIA+ no ano eleitoral.

Segundo estimativa da Associação Comercial de São Paulo, a Parada deve movimentar R$ 466,2 milhões na economia da capital em setores como hotelaria, transporte, alimentação e entretenimento. Mesmo assim, a queda de patrocínio gerou reação pública de artistas confirmados no evento. Pabllo Vittar usou as redes sociais para criticar a redução, associando o recuo das empresas ao avanço do conservadorismo e afirmando que o silenciamento financeiro “diz muito sobre quem está do nosso lado e quem realmente só quer fazer dinheiro”. A cantora integra o Trio 13, ao lado de Urias, e é uma das principais atrações da programação.

Além de Pabllo e Urias, a programação reúne Gloria Groove, Pepita, Diego Martins, Jup do Bairro, MC Soffia, Katy da Voz e as Abusadas, entre outros nomes da música e da cena drag nacional. Por conta de obras na Avenida Paulista, os trios elétricos percorrerão o lado ímpar da via, e a organização orienta o público a acompanhar o evento pelas ruas Haddock Lobo e Bela Cintra.

Os nomes abaixo representam alguns dos destaques confirmados na programação, que reúne mais de 130 artistas no total.

Trio 1 — A Rua Convoca Silvetty Montilla assume a apresentação do trio de abertura, ao lado de Pepita, uma das vozes mais reconhecidas do pagode brasileiro.

Trio 5 — Visibilidade Bi+ Nega Jackie e MC Soffia integram a programação do trio dedicado à visibilidade bissexual, reforçando a presença negra também nas frentes temáticas do evento.

Trio 9 — L’Oréal Groupe Gloria Groove, Thiago Pantaleão e Lud Anjos estão entre as atrações do trio patrocinado pela L’Oréal, um dos mais aguardados da edição.

Trio 13 — Amstel Pabllo Vittar, Urias, Silvetty e Márcia Pantera compõem o trio de maior apelo popular da programação, patrocinado pela Amstel.

Trio 14 — A Urna Confirma (Encerramento) Majur fecha a Parada no trio de encerramento, ao lado de Melody e MC Trans, entre outros artistas.

A programação completa dos 14 trios está disponível em paradasp.org.br.

O post Parada LGBT+ SP 2026: confira as atrações negras que são destaque nos trios elétricos apareceu primeiro em Mundo Negro.

Diante dessa disparidade entre o impacto gerado e o reconhecimento recebido, a PowerList Mundo Negro 2026 posiciona a categoria Criadora Digital como um espaço estratégico de exaltação e visibilidade necessária. A premiação busca subverter a lógica da invisibilidade ao colocar sob os holofotes as mulheres que, apesar das barreiras comerciais, conseguem transformar suas plataformas em ferramentas de construção de narrativa, impacto social e autoridade intelectual.

Nesse esforço de trazer para o centro quem realmente faz a diferença, a categoria foca em mulheres negras que mantêm uma produção autoral e consistente em redes como Instagram, TikTok, LinkedIn ou YouTube. O reconhecimento abrange tanto as criadoras independentes quanto aquelas que lideram grandes projetos multimídia, desde que o protagonismo negro e a qualidade técnica sejam os pilares de uma atuação que não aceita mais o papel de coadjuvante nas grandes campanhas.

Para garantir que essa homenagem chegue a quem de fato mobiliza a comunidade, o processo de avaliação prioriza a originalidade e a capacidade de educar e informar com uma estética apurada. Valorizamos resultados que demonstrem mudanças reais de percepção e uma construção de comunidade genuína, provando que o conteúdo produzido por mulheres negras é a base da comunicação contemporânea e merece ser tratado com o devido prestígio e profissionalismo.

A celebração dessas conquistas ganha um novo significado nesta edição com a chegada da autoindicação, um movimento que incentiva cada profissional a reconhecer seu próprio valor e reivindicar seu espaço na história da premiação. Ao permitir que a criadora descreva sua trajetória e suas vitórias dos últimos meses, a PowerList abre caminho para que talentos muitas vezes ignorados pelos algoritmos ocupem o palco principal na sede da L’Oréal Brasil, no dia 31 de julho.

O reconhecimento que a nossa trajetória exige

A construção desse novo cenário de valorização depende da mobilização de toda a rede no portal oficial, seja indicando nomes que são referência ou inscrevendo o próprio trabalho para a fase de votação. Esse é o momento de garantir que a excelência das mulheres negras seja celebrada em sua totalidade, transformando o Julho das Pretas em um marco de reconhecimento para quem nunca parou de criar e inspirar.

Faça sua indicação ou autoindicação: powerlist.mundonegro.inf.br/votar

O post PowerList Mundo Negro 2026: sua criadora digital favorita merece esse reconhecimento apareceu primeiro em Mundo Negro.

Iyalorisá, professora e empreendedora sergipana, Sônia se iniciou no candomblé em 2002, e foi nesse espaço que a cozinha ganhou outra dimensão. “Fui aprendendo que cozinhar, naquele espaço, é um ato de respeito e conexão. Cada ingrediente tem um sentido, cada gesto carrega intenção, e cada preparo é uma forma de diálogo com o sagrado. Não se trata apenas de alimentar o corpo, mas de fortalecer o espírito.”

Essa visão se tornou o alicerce do seu trabalho. Idealizadora do Yeyê Bistrô e da Ojú Ifá Modas, em Sergipe, Sônia celebra ancestralidade e identidade negra por meio da fé, da culinária e da economia criativa, mobilizando sua comunidade e construindo um espaço onde gastronomia e espiritualidade se encontram. Para ela, a cozinha de terreiro é, antes de tudo, um patrimônio coletivo: “ancestral, coletiva e sagrada.”

É essa compreensão que ela leva para a campanha #IngredientePrincipal. O TikTok escolheu o Brasil para inaugurar essa campanha global, que conta com o Mundo Negro e o Guia Black Chefs como parceiros estratégicos na produção de conteúdo com 20 profissionais negros da gastronomia e nutrição. Iyá Sônia Oliveira é uma delas.

Para os jovens negros, o recado é sobre responsabilidade e pertencimento: “Preservar os saberes de terreiro é, antes de tudo, um ato de continuidade. Esses saberes chegaram antes de nós, atravessaram o tempo, resistiram à dor e chegaram até aqui. Agora é hora de cuidar desse grande legado que recebemos de presente dos nossos ancestrais. Vocês são continuidade. E preservar esses saberes é garantir que aquilo que nos sustenta não se perca, mas siga vivo atravessando gerações.”

#IngredientePrincipal #TheMainIngredient #CozinhaDeTerreiroÉSagrada

O post Iyá Sônia Oliveira: a chef que aprendeu no candomblé que cada ingrediente tem um sentido e cada gesto carrega intenção apareceu primeiro em Mundo Negro.

O dendê no centro

De todos os ingredientes do trio, o azeite de dendê é o mais atacado, alvo de uma narrativa sobre colesterol alto alimentada durante décadas pela indústria de óleos vegetais refinados que concorre diretamente com ele nas prateleiras. O que a pesquisa mostra é diferente: o dendê é rico em carotenoides, fontes de pró-vitamina A, e em vitamina E nas formas de tocoferóis e tocotrienóis, compostos com ação antioxidante que protegem as células de danos oxidativos. Estudo publicado na revista Segurança Alimentar e Nutricional, da Unicamp, mostrou que o azeite mantém sua concentração de vitamina A mesmo após o processamento térmico, o que o torna fonte viável no combate à hipovitaminose A. É com esses dados que Bianca responde ao mito nos vídeos da campanha: “Ele é muito mais saudável do que qualquer óleo vegetal”, afirma a chef, que usa o dendê como insumo central da sua cozinha e como argumento direto contra o apagamento da culinária afro-brasileira.

Técnica que o mercado subestimou

O acarajé chegou ao Brasil no período colonial pelas mãos das mulheres africanas escravizadas, que adaptaram o akará iorubá com os ingredientes disponíveis aqui, resultando numa receita de feijão-fradinho, cebola e sal, moídos e fritos no dendê quente até formar o bolinho crocante por fora e macio por dentro. “O acarajé é feito apenas de feijão-fradinho, cebola e sal, e é um dos alimentos mais nutritivos que temos na culinária afro-brasileira”, diz Bianca, que fecha o trio com o vatapá numa versão sem glúten, feita com farinha de mandioca no lugar do pão, incorporada à base como um pirão até atingir o ponto correto, tornando o prato acessível para pessoas com intolerância sem abrir mão da receita original. O leite de coco extraído diretamente do coco fresco, batido com água morna e coado, completa o preparo com qualidade nutricional que o produto industrializado, carregado de sódio e aditivos, não oferece.

A chef que comanda a Casa do Dendê

Nascida em Salvador e radicada em Aracaju, Bianca Oliveira é mulher preta, lésbica, mãe solo e filha de axé cuja formação não veio de escolas tradicionais de gastronomia, mas das suas origens e da reconexão com a ancestralidade, tendo a Chef Sol como mentora. O que começou com marmitas virou a Casa do Dendê, espaço que ela comanda em Aracaju como referência da cozinha afro-brasileira na capital sergipana, com acarajé, abará e feijoada preparados sempre com o dendê como fio condutor. Finalista do Top 10 da Expo Favela e embaixadora do Fundo Agbara, do Sebrae e do Instituto Rainhas, ela resume o que o trio representa: “Uso a minha cozinha com a história e a cultura africana, desenvolvendo um trabalho de fortalecimento da identidade negra e da ancestralidade.” O acarajé, o vatapá e o dendê não são símbolos folclóricos, são técnica, nutrição e memória com endereço preciso na história do Brasil.

Acompanhe os conteúdos da campanha no TikTok @sitemundonegro e no portal Mundo Negro. #IngredientePrincipal #TheMainIngredient #AcarajéPatrimônio #AzeiteDeDendê #GuiaBlackChefs #MundoNegro

O post Acarajé, vatapá e azeite de dendê: o trio sagrado da Bahia apareceu primeiro em Mundo Negro.